ラフ・シモンズはショーや展示会の会場に非常にこだわるデザイナーです。以前インタビューをしたことがあり、「観客が会場を訪れる時からショーは始まっている」と語っていました。毎シーズン「こんな場所で!?」と、びっくりさせられる場所を会場として選んでいます。今回のショー会場はなんと、銀行の本店のエントランスホール。天井がドーム型になったクラシックな様式だけど、ガラス張りになっていて、モダンクラシックな雰囲気。階下から階段を上がって姿を現すモデル、まず前半はオールホワイトのコーディネート。これは、ラフ自身がデザイナーを目指したきっかけともなった、マルタン マルジェラへのリスペクトを込めたもの。'89-'90sのマルジェラからインスピレーションを得ているそうです。また、同時にこの2011年春夏はラフ シモンズのデビュー15周年。ノースリーブやタイドアップのスクールボーイは、アーカイブのスタイルですね。フロントやバックには大きな飾りのついたジッパー、コントラストのはっきりしたスタイリングもラフらしい。ミントグリーンやレモンイエロー、ピンクなど、差し込まれた色たちもキレイでした。また、毎回必ずチェックするのはBGM。ショーの後半、スマッシング・パンプキンズの『Tonight Tonight』が流れた時に、会場のテンションが上がった気がしたのは、私だけでしょうか。ラフ・シモンズは会場、洋服、BGMが三位一体となってコンプリートする、体感型デザイナーなのです。
www.rafsimons.com/
※今回の展示会場は、18区にあるラフの友人のギャラリーを貸し切って行われました。倉庫を改装したような広大な建物にずらりとピースが並ぶ。

　マドレーヌ寺院の前にある、『マーガレット ハウエル』のパリ店が展示会場。優しい日差しが差し込むドットガラスのアーチ天井は本当にかわいくて、つい洋服を見ている視線がつい上へといってしまいます。建物は改装しているけど、ガラスは150年前のものだとか！　フランス人のセンスってすばらしい。そんな素敵なショップで見た春夏コレクションは、インディゴブルーをキーカラーに、少しオーバーサイズで着るアウター類、ざっくりした素材などのアイテムが揃っていました。ワントーンで着こなすのが、春夏のスタイル提案だそうです。また、マーガレット ハウエルのファンなら知っていると思いますが、セレクトで置いている食器類やインテリア雑貨も、とってもセンスがいいんです。このパリのお店には、'30s～'50sアンティークの陶器がたくさんディスプレイされていました。渋谷店でも取り扱いのある、イギリスの「POOLE」や「Branksome China」は、なんといってもミニマルなフォルムが素敵。そして、日本の陶器では見られないモダンな色。ついそちらにも心を奪われてしまい、フラワーベースとカップ＆ソーサー＆ポットのセットを購入。ここの世界観にすっかり魅了されてしまいました。
www.margarethowell.jp/
※お店は150年前からの建物を改装。当時は切手工場から散髪屋になったとか。マーガレットが、ドットガラスのアーチ天井を気に入って、ここに決まったそうです。

　社長でデザイナーのヨニー・ヨハンソンによるデニムからスタートした「アクネ」は、今やスウェーデンを代表するビッグ・カンパニー。前シーズンのパリでは、展示会と同時にお屋敷を貸し切ってデニムファニチャーを披露したりと、パリ進出を本格的にしてきています。今回は古いカフェを貸し切って、モデルをお立ち台に立たせるというプレゼンテーション。狭い店内には集まった人でギッシリ。注目度の高さは肌で感じたけれど、なんせ狭すぎるのでは...。遠目からはモデルもよく見えず、真正面から拝見。ちょっと洒落っ気を出したティーンネイジャーのパーティスタイルといったところでしょうか。社長のヨニーが学生時代に流行ったディスコ・カルチャーをヒントにしているそうです。スーパーショート丈パンツやチューリップハットがキーアイテムになっています。写真の、大きくネックが開いた肌触りのいいロングカットソーはレイヤードにも最適。日本でも人気が出そうだ。フィーチャリスティックなサングラスは、Thierry Lasryとのコラボレーション。コレクション期間中のパリは例年にない暑さ。最終日の夜だったせいか、みんなのお酒の量はハンパないようでした。
www.acnestudios.com/