アディダスがスケートシーンに真っ向から勝負を挑んできた（山本）。
ー 「アディマティック」はスケートボードやBMXなど、アクションスポーツにフォーカスされたモデルですが、当時のスニーカーの時代背景などで覚えていることがあれば教えて下さい。
山本：遡って考えてみると、96年ってバンドとスケートボードがミックスしていた時代ですよね。スケート・パンクみたいなイメージ。それこそ雑誌『BOON』をみんなが読んでいて、スケーターがアナーキーな存在だった時代。そんなときにスケート専用シューズメーカーも躍進していて、大手スポーツメーカーも追随してきた。そんなときに〈アディダス〉はきちんと自らのブランド名で真っ向から勝負を挑んできた、それが「アディマティック」や「ノートン」だったのかなと。大手スポーツメーカーのなかには、あえて名前を変えて新しいスケートシューズブランドを立ち上げているところもありましたね。
江川：スケートボード専門のメーカーが牛耳っていたマーケットに、〈アディダス〉のような大手スポーツメーカーが参入しつつも、試行錯誤したり、音楽とスケートボードがファッション的にも近付いたり。さまざまなカルチャーが絶妙なバランスでミックスされていった時代ですよね。そんなときに、あらゆるカルチャーを横断するように、人気を博していたスニーカーが「アディマティック」だった。
山本：だからバリバリのスケーターというよりも、スニーカーフリークやファッション関係、バンド界隈の人の方が多く履いていた記憶があります。
江川：当時はスケートシューズそのもののデザインも、どんどんハイテク志向になっていて。とにかくボリュームがあって、タンも分厚くなっていき、いたるところに謎のプラパーツが付いていたり。シューレースをダルンダルンに緩めて履いたり。
ミシェル：靴紐をゆるくして履いていたのは、どんな理由なんですか？
江川：靴紐を絞めたくないから（笑）。あと服のサイズ感もデカかったし、B-BOYっぽくしたいというか。自分で足元を見下ろしたときの、太いパンツとボリューミーなシューズのバランスが好きだったんですよね。シューレースホールが離れている方がかっこいいという、謎の美学もあったんです（笑）。
ー 江川さんは、そういった流れを俯瞰で見ながら、あえて履いてこなかったわけですね？
江川：天邪鬼だったんです（笑）。当時の俺は「アディマティック？ 俺は知らねぇよ」とか言いたかったんでしょうね（笑）。本当に人と被るのが嫌だったから、すぐ色とか塗っちゃっていたし、ブランドを象徴するロゴを取っちゃうこともありましたし。
ミシェル：その発想はすごいですね！ 既存の物に満足できないというか、セルフカスタマイズしちゃうんですね。
江川：こういった趣向は、マーク・ゴンザレスのせいなんですよ。彼は靴にステッカーを貼ったり、自分でペイントしたり、ハイカットを切ってローカットにしたり、とにかく発想が自由。しかもライディングも同じように自由でかっこいい。初めて彼を見たときは、かなり衝撃でしたし、いまもなお影響を受けています。
